«Алита: Боевой ангел» Роберта Родригеса — фильм, который не закончился
После «Алиты» у меня осталось довольно странное ощущение. Я вроде бы посмотрел именно тот фильм, который обещали трейлеры: огромный киберпанковский мир, киборги, драки, Motorball, Джеймс Кэмерон, маячащий где-то за кадром, и Роберт Родригес, которому наконец-то дали дорогую игрушку. И всё это там действительно есть. Но самое интересное — фильм почему-то лучше всего работает тогда, когда перестаёт пытаться быть большим событием, и просто даёт Алите жить своей жизнью.
Сначала я не понял, зачем ей такие глаза
Помню свою первую реакцию на Алиту. Я смотрел на её огромные глаза и думал: ну зачем же было настолько буквально переносить мангу на экран?
Но через какое-то время перестаёшь это замечать. И это, пожалуй, один из лучших комплиментов фильму. CGI здесь настолько крепко слилась с игрой Розы Салазар, что через какое-то время начинаешь воспринимать Алиту просто как персонажа. Не как актрису в цифровом гриме, и не как технический эксперимент. Хотя технический эксперимент там, конечно, впечатляющий.
Салазар играла Алиту с использованием performance capture. Для съёмок ей приходилось каждый день проводить около полутора часов в специальном костюме с маркерами, после чего её движения и мимику переносили в цифровую модель. Роберт Родригес при этом отдельно учился работать с этой технологией вместе с Weta Digital, а Кэмерон фактически устроил ему то, что Родригес потом называл «школой Джеймса Кэмерона».
Алита постоянно реагирует лицом — удивляется, злится, обижается, улыбается, смотрит на людей. Если бы Салазар просто произносила реплики перед камерой, а потом всё остальное делали компьютеры, персонаж вполне мог бы превратиться в красивую цифровую куклу. Но этого не произошло.
Роберт Родригес здесь неожиданно сдерживается
От Родригеса я, честно говоря, ждал другого фильма. После «От заката до рассвета», «Мачете» и вообще всей его любви к безумному кино я был почти уверен, что он обязательно где-нибудь сорвётся и что-нибудь отчебучит. Добавит лишнюю жестокость, странную шутку, какой-нибудь совершенно ненормальный визуальный фокус.
Но «Алита» получилась относительно серьёзной. Родригес явно понимает, что здесь ему достался не очередной маленький боевичок, который можно снять за пару недель. Это большой проект, основанный на манге Юкито Кисиро, причём Кэмерон возился с ним много лет ещё до того, как режиссёрское кресло окончательно досталось Родригесу.
И вот тут возникает любопытная смесь. С одной стороны — огромный бюджет, Weta, цифровые персонажи и футуристический город. С другой — Родригес со своим довольно простым отношением к экшену: если персонаж должен кого-то ударить, то пусть он ударит.
Наверное, поэтому драки в фильме мне запомнились сильнее многих диалогов. Они не пытаются быть реалистичными. Да и как тут быть реалистичными, когда половина участников боя состоит из металла? Зато понятно, кто кого бьёт и зачем.
Актёры фильма «Алита: Боевой ангел» не растворились в спецэффектах
В некоторых подобных фильмах бывает странное ощущение: ты смотришь два часа на компьютерную графику, а актёры существуют где-то в её тени. Здесь получилось лучше.
Особенно у Кристофа Вальца. Его доктор Идо легко мог превратиться в стандартного мудрого наставника — добрый доктор, который что-то знает о прошлом героини и периодически роняет загадочные фразы.
Но Вальц играет его живым человеком. Он одновременно любит Алиту, боится за неё и временами явно не знает, как с ней обращаться. И это мне понравилось. Потому что Алита сама по себе настолько энергичная, что рядом с ней любой спокойный персонаж автоматически начинает выглядеть разумнее.
А Вальц ещё и паузу умеет держать так, что становится понятно: Идо сейчас думает не о судьбе мира, а о том, что эта девочка опять полезла туда, куда не просили. Игра Вальца — это вообще один из главных аргументов в пользу фильма.
Махершала Али тоже хорош. Его Вектор поначалу выглядит довольно стандартным злодеем — богатый человек, который контролирует Motorball и связан с Залемом. Но Али добавляет ему какую-то неприятную вежливость. Он почти никогда не выглядит человеком, которому нужно кричать. Ему достаточно просто посмотреть.
Рядом с ним неплохо смотрится Дженнифер Коннелли. Между её Кирен и Вектором есть ощущение старой истории, хотя сценарий далеко не всегда умеет эту историю нормально раскрыть. Вот здесь уже начинаешь чувствовать, что фильму не хватает ещё минимум часа.
Когда фильм просто показывает мир — он прекрасен
Железный город мне понравился больше, чем многие сюжетные линии. Потому что здесь есть ощущение настоящего места. Люди толкутся на улицах, киборги выглядят по-разному, кто-то заменил себе руку, кто-то почти полностью состоит из деталей. А где-то наверху висит недоступный Залем.
И всё это не объясняется по пять минут. Ты просто смотришь. Мне вообще кажется, что одна из сильных сторон фильма — его желание показать будущее не как стерильную лабораторию, а как довольно грязный город, где люди пытаются жить среди обломков старого мира.
А потом появляется Motorball. И тут уж Родригес получает возможность немного похулиганить. Эти гонки сделаны именно как аттракцион, но мне они не показались пустыми. Алита постепенно понимает, насколько хорошо её тело приспособлено для боя, и соревнование становится хорошим способом показать её способности. При этом сцены настолько быстрые, что я иногда ловил себя на том, что просто смотрю, и происходящее захватывает меня полностью.
Сценарий, который всё время куда-то торопится
Вот здесь начинаются мои претензии. Сюжет «Алиты» ощущается как первая половина гораздо более длинного фильма. И это не только моё впечатление — даже в профессиональных отзывах часто отмечали, что визуальная сторона фильма заметно сильнее сценарной, а финал фактически оставляет дверь открытой для продолжения.
Проблема не в том, что история сложная. Наоборот. Она довольно простая. Девушка просыпается без памяти, постепенно узнаёт, кем была, встречает парня, ввязывается в драки, и начинает искать путь в Залем. Но вокруг этого навешано столько деталей, что фильм иногда напоминает человека, который очень хочет рассказать тебе всё сразу.
Залем. Motorball. Охотники-киборги. Идо. Кирен. Вектор. Хьюго. Прошлое Алиты. Таинственный Нова. И ещё куча персонажей, которых вроде бы только успели показать, а уже хочется спросить: а когда мы про них поговорим?
А потом идут титры. Спасибо, конечно. Очень удобно.
Хьюго меня раздражал (хотя, наверное, так и было задумано)
История Алиты и Хьюго для меня оказалась самой слабой частью фильма. Не потому, что романтическая линия сама по себе плохая. Просто на фоне Алиты Хьюго выглядит слишком обычным. Она — боевой киборг с потерянной памятью, у которого постепенно просыпаются воспоминания о какой-то невероятной воительнице. Он — симпатичный парень, который мечтает попасть в Залем.
Ну хорошо. Я понимаю, зачем он нужен. Через него Алита получает ещё одну причину двигаться вперёд. Но некоторые сцены между ними выглядят так, будто сценаристы специально нажимают кнопку «а вот теперь героиня должна влюбиться».
И всё равно есть одна сцена, которую я помню.
Когда Алита отдаёт Хьюго своё сердце. Буквально. Она вынимает свой энергоблок и предлагает его продать, потому что эта штука стоит огромных денег. Сцена немного сумасшедшая, если подумать. Но для Алиты она работает. Потому что к этому моменту становится понятно: она не просто нашла новое тело. Она впервые сама решила, что ей дорого.
А вот финал фильма расстроил
Не потому, что он плохой. А потому что его практически нет. Алита становится участницей Motorball, принимает свою боевую природу и поднимает взгляд на Залем. Там находится Нова, главный человек всей этой системы, и Алита явно собирается до него добраться.
И всё.
Фильм заканчивается именно в тот момент, когда история наконец должна была перейти на следующий уровень.
Первые отзывы о фильме «Алита: Боевой ангел» очень точно подметили эту проблему. «Алита» выглядит впечатляюще, но финал ощущается скорее как подготовка второй главы, чем как завершение самостоятельной истории. При этом прошло уже несколько лет, а продолжения всё нет. И от этого финал сейчас воспринимается ещё более странно.
Но есть и другая сторона. Я понимаю, почему у фильма появились поклонники. После выхода «Алита» получила заметно более тёплый приём у зрителей, чем у критиков: на Rotten Tomatoes у неё 61% от критиков против 91% от зрителей.
Наверное, я где-то между этими двумя лагерями. Я не считаю «Алиту» великим фильмом. Сценарий слишком часто идёт по знакомым рельсам, романтика не всегда работает, а ощущение незаконченности к финалу становится слишком сильным. Но когда Алита стоит посреди этого огромного железного города, смотрит наверх и понимает, куда хочет попасть, мне хочется узнать, чем обернётся её желание.
И это, пожалуй, и есть самая главная проблема фильма.
Он заканчивается именно тогда, когда тебе становится по-настоящему интересно.
Комментарии